首先是選擇導演。一般來說導演對一部影視劇具有決定性影 響。導演可能參與挑選或編寫劇本，其工作還包括挑選演員、與攝影 師和制作設計密切溝通,并擁有主導剪接的權力，他將決定成片的整 體風格。當然也有例外，著名制片人張紀中在拍攝《射雕英雄傳》時 就是先選擇好演員再決定導演,而后期的剪輯也經常是張紀中來決 定的。不過我國現階段像張紀中這樣具有創(chuàng)作能力的制片人并不 多,這基本可以看做是一個特例。大部分的影視劇制片人會賦予導演全權處理影片的權力。
選擇導演時注意如下幾點：
（1）拍片經驗與該片風格相近。盡管有許多優(yōu)秀的導演試圖在多種創(chuàng)作題材和藝術風格上進行探索和嘗試，但是，大部分導演還是 在其多年的創(chuàng)作活動中逐漸形成了自己相對固定的取材范圍和藝術 風格。每個導演都有自己熟悉或擅長的題材領域或風格類型，有的 導演風格紀實，有的導演風格唯美，有的導演擅長拍攝波瀾壯闊的歷 史題材，有的導演擅長拍攝細膩婉轉的現代題材……了解這些，將有 助于制片人將劇本交給最適合的人來導演。世界上不存在任何題 材、任何風格都通吃通殺的萬能導演。張藝謀只能拍出《幸福時光》，他不可能拍《大話西游》那樣的喜劇;讓周星馳拍《一個都不能少》可 能有點勉為其難。同理,賈樟柯拍不好《無間道》,王家衛(wèi)拍不好《大 決戰(zhàn)》。制片人要投拍警匪題材的電視劇，最好是找那些經常拍攝警 匪題材的導演。一是熟悉該題材的拍攝手法，可以縮短拍攝周期;二 是了解該題材的行業(yè)性法規(guī)和禁忌，基本不會出現這方面的錯誤。 還有一些導演，本身就成為某些題材影視作品的金字招牌，比如英 達，請其來拍一部情景喜劇基本可以保證收視率，更可增加投資方的信心。所以，制片人在選擇導演時，一定要看導演適不適合拍這類題材，切不可只看導演有沒有名氣。
（2） 對預算有控制力。他必須能平衡創(chuàng)作沖動與拍攝現實及商業(yè)壓力，在預算內拍好作品。符合預算最重要的考慮是制作過程是 否能遵循進度，對導演來說就是在計劃內完成鏡頭數。導演要有為投資人負責的態(tài)度，不能只考慮藝術理想的實現而不顧及投資人會不會破產跳樓。這一點對于導演來說，實際上也是一個職業(yè)道 德問題。
（3）對劇本題材具有興趣，有熱情。對劇本沒有熱情的導演，即使他的導演技術無比嫻熟,拍出來的作品也會充滿匠氣，沒有生命力,不能感染人。沒有熱情，在遇到困難時就容易妥協，容易敷衍，而一部影視劇的拍攝過程必然是一個不斷地克服各種困難的過程。
（4）合作態(tài)度比較好。不強調個人風格的導演,仍可以是個盡 責的導演。但過于強調個性的導演，態(tài)度粗暴的導演無疑會挫傷劇 組人員的積極性。導演要有很好的交流溝通能力，善解人意,要顧全大局，善于與人合作。
（5）具備起碼的領導和組織能力。一個劇組就像是一個小社 會,其中的成員來自不同的地區(qū)，不同的單位，在電視劇的拍攝過程 中，經常會遇到步調不和諧的情況。再有就是眾人都有各自的工作 方法和處事原則，難免會出現一些摩擦。如果導演作為劇組的核心 人物能以自身的人格魅力去感染劇組中的每一位成員，這樣就會使 整個劇組形成一股合力。所以，導演就像是攝制組里的領頭羊，他的 工作能力、工作態(tài)度都會被其他工作人員關注和模仿。一個嚴謹認 真、充滿工作熱情的導演會成為攝制組無形的精神支柱，帶動大家積 極地投入到工作中。豐富的工作經驗會令導演更善于指揮調動創(chuàng)作人員，將自己的創(chuàng)作構想順利實施,提高整個劇組的工作效率。
（6）具有良好的身體狀況。導演每天在片場要被無數急需解決的問題轟炸，要應付各種事務，沒有一個好的身體作為保證,他將無法集中精力。
（7）酬金高低，在導演能力相當的情況下應該選擇報酬要求低的導演。
（8）品行端正。這一點除了對導演做道德要求外，當然更重要的是通過合同來制約的。
（9）該導演與審片機構的關系也是制片人選擇導演時要考慮的一個方面。比如一個導演被電影局封殺，你要請他來執(zhí)導影視劇的 話可能在最終的成片上無法用他的署名，誰都不希望投資拍出的作品被封殺。
為了確保導演的人選，熟悉影視圈的制片人可以從同行中了解 該導演的工作習慣、藝術風格、品行學識，以及他在行業(yè)中的地位和 身價，由此可以列出候選導演的名單。最終制片人要憑自己的專業(yè) 素質和眼光做出選擇。從一個導演以前創(chuàng)作的作品中，完全可以看出他運用視聽語言的能力和把握劇中人物故事的能力以及專業(yè)上的 藝術才華。制片人就自己籌拍的劇本與導演進行創(chuàng)作方面的討論，可以以此來了解導演對劇本的理解和未來的創(chuàng)作理念，這樣將能更直接地判斷這個導演是否具備拍攝電視劇所需要的創(chuàng)作才能，是否符合所拍攝的劇目藝術風格的要求。
